Estreia nacional
Ohad Naharin Batsheva Dance Company
MOMO
Julho
2023
Sex
7
Sáb
8
Sinopse
MOMO tem duas almas. Uma com longas raízes para as profundezas da terra – uma alma que personifica arquétipos e mitos de masculinidade crua e endurecida –, e a outra está em constante procura de um ADN individual e distinto. Uma move-se dentro do seu próprio campo de força autónomo e independente e a outra é uma constelação de elementos que giram em torno do mesmo núcleo – afastando-se e aproximando-se, alternadamente, abrindo espaço para a ternura e catarse necessárias. Com uma banda sonora composta maioritariamente pelo álbum Landfall, da lendária Laurie Anderson e Kronos Quartet, um dos maiores conjuntos de música clássica contemporânea, uma paixão partilhada de profunda tristeza e beleza se desenrola em palco. O abandono torna-se uma procura dedicada por uma fenda, e falhas no código de movimento acabam por ser material livre, lúdico e emotivo.
Ohad Naharin é o coreógrafo residente da companhia de dança Batsheva e o criador da linguagem de movimento Gaga. Naharin nasceu em 1952 em Mizra, Israel. A mãe é coreógrafa, professora de dança e instrutora do método Feldenkrais e o pai foi ator e psicólogo. Entrou para a Batsheva em 1974 apesar de ter pouca preparação formal. No primeiro ano, a coreógrafa convidada Martha Graham convidou-o a juntar-se à sua própria companhia em Nova Iorque. Depois, fez parte da companhia Bailado do Século Vinte, de Maurice Béjart, em Bruxelas, durante uma temporada. Entre 1980 e 1990, Naharin apresentou obras em Nova Iorque e no estrangeiro, incluindo peças para a Batsheva, a companhia de dança contemporânea Kibbutz e a companhia de dança e teatro dos Países Baixos. Em 1990, Naharin foi nomeado diretor artístico da Batsheva e, nesse mesmo ano, criou o departamento jovem da companhia (Batsheva – the Young Ensemble). Desde então, criou mais de 40 obras para ambas as companhias. Após mais de trinta anos à frente da Batsheva, Naharin deixou de ser diretor artístico em 2018, mas continua a trabalhar como coreógrafo residente da companhia. Para além do trabalho coreográfico, Naharin também desenvolveu a Gaga, uma linguagem de movimento inovadora, baseada na pesquisa em torno da intensificação da sensibilidade e da imaginação, de ganhar consciência da forma, de descobrir novos hábitos de movimento e de ir além de limites conhecidos. A Gaga constitui o treino diário dos bailarinos da Batsheva e espalhou-se entre bailarinos e não-bailarinos a nível global.
Coapresentação com:
Centro Cultural de Belém (CCB), nos dias 13 e 14 de julho de 2023
Ohad Naharin é o coreógrafo residente da companhia de dança Batsheva e o criador da linguagem de movimento Gaga. Naharin nasceu em 1952 em Mizra, Israel. A mãe é coreógrafa, professora de dança e instrutora do método Feldenkrais e o pai foi ator e psicólogo. Entrou para a Batsheva em 1974 apesar de ter pouca preparação formal. No primeiro ano, a coreógrafa convidada Martha Graham convidou-o a juntar-se à sua própria companhia em Nova Iorque. Depois, fez parte da companhia Bailado do Século Vinte, de Maurice Béjart, em Bruxelas, durante uma temporada. Entre 1980 e 1990, Naharin apresentou obras em Nova Iorque e no estrangeiro, incluindo peças para a Batsheva, a companhia de dança contemporânea Kibbutz e a companhia de dança e teatro dos Países Baixos. Em 1990, Naharin foi nomeado diretor artístico da Batsheva e, nesse mesmo ano, criou o departamento jovem da companhia (Batsheva – the Young Ensemble). Desde então, criou mais de 40 obras para ambas as companhias. Após mais de trinta anos à frente da Batsheva, Naharin deixou de ser diretor artístico em 2018, mas continua a trabalhar como coreógrafo residente da companhia. Para além do trabalho coreográfico, Naharin também desenvolveu a Gaga, uma linguagem de movimento inovadora, baseada na pesquisa em torno da intensificação da sensibilidade e da imaginação, de ganhar consciência da forma, de descobrir novos hábitos de movimento e de ir além de limites conhecidos. A Gaga constitui o treino diário dos bailarinos da Batsheva e espalhou-se entre bailarinos e não-bailarinos a nível global.
Coapresentação com:
Centro Cultural de Belém (CCB), nos dias 13 e 14 de julho de 2023
dança
grupo
música
catarse
Informação adicional
- Preço 12€
Duração 1h10
Classificação etária 12+
Texto biografia autores
Ficha técnica
- Direção Batsheva Ohad Naharin (coreógrafo), Lior Avizoor (direção artística), Dina Aldor (Direção executiva)
Intérpretes Batsheva Dance Company 2022/2023: Chen Agron, Yarden Bareket, Billy Barry, Yael Ben Ezer, Matan Cohen, Guy Davidson, Ben Green, Chiaki Horita, Li-En Hsu, Sean Howe, Londiwe Khoza, Adrienne Lipson, Ohad Mazor, Eri Nakamura, Gianni Notarnicola, Danai Porat, Igor Ptashenchuk, Yoni (Yonatan) Simon
Cocriadores Batsheva Dance Company dancers e Ariel Cohen
Desenho de luz Avi Yona Bueno (Bambi)
Cenário e adereços Gadi Tzachor
Figurinista Eri Nakamura
Desenho e edição de som Maxim Waratt
Agradecimentos Yula Gold, Simony Monteiro, Linda Brumbach, Michal Helfman, Yonatan Oppenheim
Música Laurie Anderson and Kronos Quartet from the album “Landfall” / “Metamorphosis II” de Philip Glass / “Madre Acapella” de Arca / Maxim Waratt
Company and show manager Yaniv Nagar
Direção de ensaios Guy Shomroni
Produção Dana Katz Naaman
Direção técnica Roni Cohen
Direção departamento de luz Eliav Rafaely
Direção departamento de som Dudi Bell
Direção oficina costura Haya Geiman
Alfaiate Danny Kalmer
Guarda-roupa Shoshi Or Lavi
Coordenador de produção Roni Mor Halachmi
Texto sobre a peça Shira Vitaly
Patrocinador principal Chelck Family Foundation
Apoio Batsheva New Works Fund, American Friends of Batsheva, French Friends of Batsheva, The Zita and Mark Bernstein Family Foundation, Factory54
Coprodução Orsolina28, Moncalvo, Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale / Festival Aperto - Fondazione I Teatri, Reggio Emilia / Fondazione del Teatro Grande di Brescia.







